年底往往是各种文艺展览最集中的时候,对于一年快要过去又在期盼新篇章的人们来说,也是盘点过去和展望未来的最佳时刻。通过阅读“影像创作”的方式来做年终总结,近期也悄然在京城文化圈中盛行,圈内一众青年们都在谈论和分享这个话题。 这场由手机影像带来的记录日常的创作风潮,其实源自vivo与北京三影堂摄影艺术中心联合举办的一场名为 “人人都是创作者——我们的2021”VISION+影像年展。虽说是品牌发起的展览,但它的不俗之处就在于将手机记录下的,世界各地的普通人日常点滴,以讲述故事的方式拼接,让每个观看者沉浸在手机相册般的2021年记忆中,触摸到属于个人又或群体平凡生活里的不平凡感动。很多看完展的人都感叹——那些看似不起眼和不经意的瞬间,在手机影像即时的抓取下,经过重新归类、编辑和汇聚,竟然也能释放出如此令人惊叹的视觉冲击和情感共鸣。 VISION+影像年展在社交平台Mars上引起打卡热议 据了解,这场展览作为vivo发起的VISION+影像计划的年度收官项目,将持续开放到12月22日,这里不仅集结了由马丁·帕尔(Martin Parr)、肖全等多位国际知名摄影大师使用vivo手机拍摄的影像作品,更甄选了2021 VISION+手机摄影大赛、超短片大赛的部分优秀作品参展。那些普通人视角下被定格的画面,触动的不光是追求视觉美学的摄影爱好者,还有像你我一样,在2021年努力生活,也期盼拥有更好的2022的每个人。 2021 vivo VISION+影像年展 户外海报 2021 vivo VISION+影像年展 现场观众 走心策划:漫步光影长廊,翻阅影像日记 此次影像展由一条共鸣感十足的主线牵引,共分为“我们”、“成长”、“夜与梦想”、“未来与远方”、以及“结语:人人都是创作者”五大章节。其空间布局和动线安排,也暗含了对人生之路的隐喻。随着展览动线走过,仿佛借助每个影像创作者的手机镜头,翻阅了一份属于“我们”的2021影像日记。 这里记录的或是个体生活的鲜活瞬间,或是公共叙事下的人类共同记忆。“我们”是那个被故土记忆滋养的少年,就像英国纪实摄影大师马丁·帕尔(Martin Parr)拍下家乡,那令他魂牵梦萦的碧蓝海岸;而中国知名人像摄影师肖全对于成都的记忆,或许就是老茶馆里那些身怀绝技又一身故事的普通百姓。“我们”也时常会被真诚的友情所感动,既有童年时期,如vivo超短片大赛作品《伤停补时》中两个孩子的纯真陪伴;也会在某个时点遇见更多志同道合的人们,他们是摄影师迈克·哈斯班德(Michael Halsband)作品《圈子》里活泼可爱、共享三观的老友。这些丰满动人的时刻,被像素化为影像,回应着“我们是谁”,也静静等着未来再次被“我们”重新召唤。 观众欣赏VISION+影像年展“我们”章节中的展品 观众拍摄“我们”章节中的作品《成都印象》 VISION+影像年展“我们”章节展出的大师作品《圈子》 人生因为渴望获得“成长”而逐渐丰盈,这也意味着要离开故土,奔赴新城。独自生活在陌生的地方,或许迷茫,或许失落。当观看杨庆导演使用vivo X50 Pro+手机拍摄的超短片《当我们决定放弃的夜晚》时,漂泊异乡的共鸣感来的更加真实,那种面对家人关怀时的一时语塞,那种害怕彼此担心而不敢倾诉的欲言又止,就是亲情之爱。记录快递员生活的作品《如果可以》则唤醒了我们去关注就在附近的人们,以超越自我的心态与他人建立真实的情感连接,这也许才是“成长”在都市丛林中的我们应该拥有的态度。 如果说展览中的超短片叙事是真实情感生活的缩影,那么这里看到的那些公共纪实性作品,或许更能唤起我们2021年里的某些集体回忆。等待义诊的高原牧民盼来了公益医疗救治、唇腭裂的小女孩很快会在深圳得到第二期手术治疗,恢复天使的笑容;郑州暴雨期间坐上铲车共渡难关的市民,在面对暂时的困顿苦难时,神情中的坚韧和乐观,试图告诉每个凝视作品的“小我”——日常生活中感动常在,因为记录,我们才得以发现真情实感,从中汲取力量,彼此连接,继续成长。 观众拍摄“成长”章节中的作品《高原上的义诊》 |